Idet man husker historien om udviklingen af den oprindelige russiske arkitektur, kommer Petrovskys ikke pompøse paladser straks til at tænke på. barok- og bojartårne, dekoreret med udskårne architraver, spektakulær træindretning og endda lyse fliser på facader. Ja, netop de godser, der ofte kunne ses i illustrationer til russiske eventyr. En sådan ceremoniel og lys udsigt over bygninger (husk St. Basil's Cathedral) var populær ikke kun under dannelsen af det russiske kongerige. Efter Peters europæisering, i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, blev eliten tiltrukket af de originale russiske motiver, som også afspejlede sig i Moskvas arkitektur.
Fremkomsten af den pseudo-russiske stil, som dannede grundlaget for det 20. århundredes avantgarde-trend
I midten af det 19. århundrede, da den europæiske stil blev kedelig for kunstnere, arkitekter og eliten i den russiske stat, begyndte de at værdsætter primordialt russiske ikoner, dekorative elementer både i boligindretning og i arkitektoniske elementer og former. Aristokrater og købmænd begyndte at blive involveret i at samle folkehåndværk (farverige redskaber, brugskunst lavet af træ, ler og glas) og arkitekter igen huskede de træudskæring, russisk mønster, kokoshniks, zakimars, platbands, lyse mosaikker, fliser og andre elementer, der er iboende i gamle prøver af russisk arkitektur.
Retfærdigvis vil forfatterne af Novate.ru gerne bemærke, at den udløste interesse for de gamle russiske kanoner ikke blev kopieret, ingen replikaer blev oprettet af de mest interessante genstande/objekter, og specielle elementer blev udviklet, som, selvom de var sammenflettet med antikken, havde deres egne stil. Eklektiske implementeringer i form af en kombination af flere retninger på én gang, brugt i byggeri og indretning i flere århundreder, gjorde det muligt at skabe unikke billeder, der spænder fra afhængighed til fraktioneret udsmykning af næsten alle arkitektoniske elementer og slutter med principperne om fri planlægning, populær selv i præ-petrine og gammel russisk tid.
I slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede udviklede den pseudo-russiske stil sig til en ny-russisk, hvilket havde en enorm indflydelse på avantgardebevægelsen i Rusland og lagde grundlaget for fremkomsten af russisk modernisme i arkitektur.
1. Statens Historiske Museum
Statens Historiske Museum, som dukkede op på Røde Plads i 1875-1881. er en af de mest imponerende dele af det arkitektoniske ensemble bygget i pseudo-russisk stil. Det historiske museums hovedbygning er i harmoni med Moskvas byduma og GUM, som er blevet en af hovedattraktionerne i Moskva.
For at det nye objekt skal gentage Kreml-tårnene, arkitekt Vladimir Sherwood og ingeniør Anatoly Semenov, der tegnede denne storslåede bygning, måtte kombinere flere stilarter, hvilket førte til fremkomsten af en majestætisk objekt. Spektakulære tårne; komplekse valmtagsformer; toppe af tårne med en overflod af figurer af heraldiske dyr (dobbelthovedede ørne, løver, enhjørninger); rigt dekoreret massiv veranda; en overflod af dekorationer på facaden af bygningen i stil med russisk mønster (bredder, søjler, gesimser, en masse kokoshniks); elementer af befæstningsarkitektur (dekorative lodrette smuthuller) - alt dette er forbundet med rødderne Russisk nationalkultur, et udtryk for den nationale ånd, som blev et kendetegn for det folkelige stil.
2. Ivan Tsvetkovs palæ på Prechistenskaya-dæmningen
Den historiske arkitektur i Moskva er så mangefacetteret, at udseendet af et lille, men karakteristisk hus på Prechistenskaya dæmning er ret almindelig, hvis du ikke ved, at den ikke blev bygget i præ-Petrine-æraen, men i de sidste år af XIX århundrede. Selvom, da kunden til byggeriet var en bankmand, protektor for kunsten og en ivrig samler, der er glad for russiske traditioner og kunst - Ivan Tsvetkov, bliver det straks klart, hvorfor et palæ dukkede op på Prechistenskaya Embankment, meget lig dem, der blev bygget et par århundreder før udviklinger.
Ivan Tsvetkov besluttede at bygge et galleri til sin samling af malerier og grafik, men før han besluttede sig for en arkitektonisk stil, studerede han personligt forviklingerne af kunsten i gammel russisk arkitektur. Samtidig begrænsede han sig ikke til malerier og bøger alene, han rejste langt og besøgte de mest fantastiske arkitektoniske monumenter i Moskva og nogle russiske byer med en rig historie. Efter at have besluttet sig for stilen og layoutet inviterede han den berømte kunstner Viktor Vasnetsov, som var engageret i designet af "boyar-kamrene" og deres maleri.
Som et resultat viste palæ-galleriet sig at være originalt og kanonisk russisk: stensøjler forbundet med buer; det komplekse volumen af taget, der hænger over bygningen; en løgformet tagkuppel over en stenbalkon, hvis brystning er dekoreret med flue (dekorativt element i form af en firkantet fordybning i væggen dækket med fliser eller udskårne detaljer); hoveddør med væglamper-lanterner; søjleformede arkitraver med kølede kokoshniks, stiliserede mønstre fra det 17. århundrede; farverige fliser og meget mere.
3. Anna Lopatinas palæ på Bolshaya Nikitskaya
Et af de mest farverige og mindeværdige palæer fra kategorien eventyrtårne er Anna Vasilievna Lopatinas ejendom på Bolshaya Nikitskaya. Designet og konstruktionen af det arkitektoniske kompleks blev udført af den berømte Moskva-arkitekt A. FRA. Kaminsky (han tegnede også Tretyakov-galleriet). Et træk ved dette objekt var dets usædvanlige design og layout, som ikke er typiske for bygninger fra den periode i Moskva. Dette blev forklaret med, at godset ikke kun var beregnet til en velkendt købmandsfamilies liv. levering af fisk og skaldyr, men også opbevaringsstedet for disse produkter (køleskabe, lagre, kontor) samt lejligheder indbringende hus. Efter at byggeriet var afsluttet i 1876 komplekset havde kun to etager og skilte sig tydeligt ud på baggrund af andre bygninger, fordi det var indrettet i en pseudo-russisk stil, hvor nye tendenser og gamle russiske motiver var filigran sammenflettet.
valmet færdiggørelse af taget; beklædning med keramiske fliser, der minder om korssting; vinduer forenet af et bredt frisebånd (stueetagen) og dekoreret med pseudo-russiske architraver (anden sal); flankerede søjler, der pryder hjørnerne; dekorative keramiske indsatser; fliser; en masse dekorative elementer i stil med russisk mønster - alt dette er et levende eksempel på en tilbagevenden til russiske rødder i arkitekturen.
4. Rentable hus Pertsova i Kursovoy Lane
Palæet i nyrussisk stil, bedre kendt som Pertsova-huset, betragtes med rette som en af de smukkeste og mest originale bygninger i Moskva. Selvom du ikke bør blive overrasket over et så originalt og slående arkitektonisk vartegn, fordi det blev designet af Sergey Malyutin, en arkitekt og kunstner, hvis arbejde har været kendt af mange siden barndommen. Han illustrerede eventyr. Pushkin og malede den første russiske matryoshka.
I dette projekt, implementeret i 1907, er funktionerne i den neo-russiske stil allerede tydeligt synlige, som glat gik over i moderniteten. Dette fremgår af: asymmetri, både i selve bygningens struktur og i form af altaner og vinduer; et tag dekoreret med talrige tårnlignende afsatser i forskellige former med et asymmetrisk arrangement af strukturelle og dekorative elementer. Og her er de farverige majolikaer (en speciel type keramik lavet af storporet ler, dækket med to lag glasur og maleri), hvorpå du kan se udsmykkede billeder af dyr og mytiske skabninger, himmellegemer og fabelagtige motiver, der pryder hovedindgangen, røde murstensvægge og frontoner – får det til at ligne et klassisk russisk tårn.
>>>>Idéer til livet | NOVATE.RU<<<<
5. Herregårdskompleks af købmanden Shchukin på Malaya Gruzinskaya
På Malaya Gruzinskaya er der et meget bemærkelsesværdigt hus, der skiller sig ud på baggrund af resten af bebyggelsen. Tak til repræsentanter for en berømt købmandsfamilie, der er glade for at samle genstande kunst og antikken, Shchukin, Moskva kan prale med endnu et objekt bygget på pseudo-russisk stil. Dette arkitektoniske kompleks blev bestilt af Pyotr Ivanovich Shchukin, som planlagde at åbne et af de mest betydningsfulde museer for russiske antikviteter.
Bemærkelsesværdig: Det arkitektoniske kompleks, designet af forskellige arkitekter, blev bygget i flere etaper. Den første bygning, bygget i 1892-1893, blev en model af Yaroslavl-arkitekturen, da den ligner et gammelt russisk tårn, som iboende: tage "i skak", vejrhaner i form af flag og dobbelthovedede ørne, en trappet valmet veranda, en balkon (en mini-kopi af balkonen i boyarernes kamre Romanovs på Varvarka), vendt med mursten med flerfarvede fliser, indretning i form af medaljoner, basrelieffer, diamantrustikationer og fliser. Den pseudo-russiske stil, fashionabel på det tidspunkt, var i perfekt harmoni med indholdet af den voksende samling af Shchukins, og derfor blev følgende genstande bygget i de bedste traditioner inden for russisk arkitektur med spektakulære indeslutninger af farverige og eklektiske elementer, der forvandlede disse bygninger til mesterværker i Moskva arkitektur.
Ikke altid nye tendenser inden for kunst og arkitektur opfattes med en sådan entusiasme, som det skete med den pseudo-russiske stil. Tag f.eks. 7 mesterværksprojekter, som verdenssamfundet i første omgang accepterede med fjendtlighed.
Kilde: https://novate.ru/blogs/280522/63113/